Bagaimana Lukisan Bisa Menjadi Bagian dari Ekonomi Digital, Namun Tidak Menjadi

Pada musim gugur 2025, rumah lelang Christie's mengumumkan penutupan divisi seni digitalnya setelah tiga tahun beroperasi. Berita ini menjadi peristiwa yang signifikan bagi pasar token non-fungible (NFT), yang pada awal 2020-an mengubah karya seni digital menjadi objek koleksi dan investasi yang sah.

Token non-fungible (non-fungible tokens, NFT) adalah aset digital yang catatan kepemilikannya disimpan di blockchain dan mengonfirmasi hak kepemilikan serta keaslian objek tersebut. Berbeda dengan cryptocurrency seperti Bitcoin, di mana setiap unit dapat dipertukarkan, setiap NFT unik dan terkait dengan objek digital tertentu, baik itu karya seni, video, atau barang koleksi.

Secara sederhana, NFT berfungsi sebagai paspor digital untuk karya seni, yang menyimpan seluruh sejarah keberadaannya di pasar. Teknologi blockchain yang awalnya diciptakan untuk cryptocurrency dengan aman melindungi catatan ini dari penggantian atau pemalsuan yang tidak terdeteksi.

Pada puncak popularitasnya antara 2020-2022, NFT berhenti menjadi fenomena niche dan dengan cepat masuk ke dalam budaya massa. Seniman, musisi, dan merek besar secara masif merilis token mereka sendiri, sementara kolektor membelinya tidak hanya sebagai karya seni, tetapi juga sebagai aset spekulatif.

Salah satu peristiwa paling mencolok pada waktu itu adalah penjualan karya seniman digital Beeple berjudul <<Everydays: The First 5000 Days>>. Pada Maret 2021, Christie's menjualnya seharga $69 juta, yang untuk pertama kalinya menarik perhatian publik luas ke pasar seni digital.

Pasar seni digital dalam pengertian tradisional juga terbentuk dengan cepat. Platform kuratorial seperti SuperRare, Foundation, atau KnownOrigin memungkinkan seniman untuk merilis koleksi terbatas karya mereka sendiri dan menjualnya langsung kepada kolektor. Bagi banyak penulis digital, NFT pertama kali menjadi alat monetisasi, bukan hanya cara untuk menerbitkan karya di internet. Di bagian pasar inilah ide konfirmasi kepemilikan dan asal-usul karya menjadi paling diminati.

Bersamaan dengan Beeple, seniman digital seperti XCOPY dan Pak juga mendapatkan ketenaran luas, dan pasar perdagangan menjadi untuk seni digital seperti halnya galeri tradisional bagi penulis offline.

Pada saat yang sama, NFT semakin mengaburkan batas antara seni dan investasi. Teknologi ini menjanjikan untuk mengubah pemahaman tentang kepemilikan digital, tetapi nilai token dengan cepat mulai tergantung terutama pada situasi di pasar cryptocurrency. Ketika harga awalnya melonjak, lalu dengan cepat jatuh, terungkap bahwa pasar NFT sebagian besar didorong oleh permintaan spekulatif, bukan oleh minat kolektor yang berkelanjutan.

<>

Di dalam komunitas kripto, pasar NFT berkembang dengan aturannya sendiri. Jika di kalangan seni, NFT terutama diasosiasikan dengan karya digital seperti karya Beeple, di antara trader kripto, koleksi yang disebut PFP dengan avatar, seperti CryptoPunks, Bored Ape Yacht Club, atau Pudgy Penguins, menjadi sangat populer.

Bagi banyak peserta pasar, NFT semacam itu dengan cepat berubah menjadi semacam <>. Nilainya ditentukan bukan oleh nilai seni, tetapi oleh likuiditas, sentimen pasar, dan harapan akan pertumbuhan lebih lanjut. Secara bertahap, segmen ini mulai membentuk persepsi massal tentang NFT. Di platform seperti OpenSea dan terutama Blur, koleksi diperdagangkan hampir seperti cryptocurrency, dan pasar itu sendiri mendorong perdagangan aktif dengan menawarkan analitik yang diperluas, alat otomatisasi, dan bot perdagangan.

Kisah spekulatif ini ada berdampingan dengan pasar seni digital dan hanya sebagian beririsan dengannya. Oleh karena itu, keruntuhan pasar selanjutnya tidak berarti bahwa ide penggunaan blockchain untuk mengonfirmasi asal dan kepemilikan karya digital itu tidak layak.

Koreksi Pasar

Hingga tahun 2024, pasar NFT telah menyusut secara signifikan. Platform yang baru-baru ini dinilai miliaran dolar mulai kehilangan pengguna dengan cepat, dan beberapa di antaranya bahkan ditutup sepenuhnya. Pada saat yang sama, harga token dari koleksi paling terkenal juga anjlok.

Dalam konteks ini, keputusan Christie's untuk menutup divisi seni digital dianggap banyak orang sebagai tonggak simbolis. Meskipun rumah lelang tersebut menyatakan bahwa mereka akan terus menjual karya digital melalui divisi seni kontemporer, para analis melihat ini sebagai penolakan terhadap gagasan bahwa pasar NFT dapat eksis sebagai segmen mandiri.

Namun, masih terlalu dini untuk berbicara tentang akhir total NFT, karena pada akhir 2025 mulai muncul tanda-tanda pemulihan pasar. Namun, pertumbuhan baru ini masih terbatas pada lingkaran kecil seniman digital dan kolektor, dan jauh dari gejolak spekulatif yang mendorong pasar beberapa tahun lalu.

Teknologi dan Nilai Jangka Panjang

Kejatuhan pasar NFT kembali menimbulkan pertanyaan tentang apa yang menentukan nilai jangka panjang seni digital dan apakah nilai tersebut benar-benar ada. Hanya dengan gambar digital atau objek koleksi ternyata tidak cukup untuk mempertahankan minat terhadap pasar. Agar tetap diminati, NFT harus menawarkan kepada pemiliknya tidak hanya bukti keaslian, tetapi juga nilai praktis, seperti akses ke layanan, konten eksklusif, atau komunitas tertutup.

Inilah yang menjelaskan meningkatnya minat terhadap yang disebut utility NFT. Seniman dan platform semakin sering bereksperimen dengan token yang membuka akses ke kemungkinan tambahan, mulai dari konten eksklusif dan acara tertutup hingga proyek kolaboratif. Satu arah lain adalah proyek "phygital" yang menggabungkan objek fisik dengan sertifikat digital di blockchain.

Perkembangan lebih lanjut dari NFT akan sangat bergantung pada seberapa organik teknologi ini dapat terintegrasi ke dalam sistem pasar seni yang ada. Blockchain semakin dilihat bukan sebagai pengganti mekanisme yang ada, tetapi sebagai cara untuk membuatnya lebih efisien. Pasar keuangan juga berkembang dengan cara yang sama, di mana blockchain secara bertahap diimplementasikan melalui tokenisasi sekuritas.

Masalah dan Prospek

Meskipun ada janji untuk memberikan bukti keaslian yang dapat diandalkan melalui blockchain, teknologi NFT menghadapi sejumlah batasan praktis. Blockchain menyimpan riwayat transaksi, tetapi tidak selalu menyimpan karya digital itu sendiri. Dalam banyak kasus, NFT hanya berisi tautan ke file yang disimpan di luar blockchain. Jika file tersebut dihapus, diubah, atau layanan tempat file tersebut disimpan menjadi tidak tersedia, token akan kehilangan keterkaitannya dengan karya tersebut. Fenomena ini dikenal sebagai link rot dan meragukan salah satu keuntungan utama NFT, yaitu daya tahannya.

Tidak kalah banyaknya pertanyaan yang muncul mengenai status hukum NFT. Kepemilikan token tidak secara otomatis berarti mendapatkan hak cipta atas karya yang terkait. Hal ini menimbulkan sengketa tentang apakah karya tersebut dapat direproduksi, serta bagaimana pembayaran royalti harus diatur saat karya tersebut dijual kembali.

Bagi para penulis digital, blockchain membuka peluang untuk menjual karya langsung kepada audiens global, melewati galeri dan dealer seni. Ini menurunkan ambang masuk ke pasar dan memungkinkan seniman mendapatkan pendapatan dari penjualan kembali di masa mendatang. Selain itu, mata uang kripto dan stablecoin menjadi alat pembayaran alami yang memungkinkan transaksi langsung tanpa perantara keuangan dan batasan geografis.

Model interaksi langsung antara penulis dan kolektor ini secara bertahap mengubah pendekatan terhadap seni digital. Alih-alih satu karya yang selesai, seniman dapat menciptakan koleksi yang berkembang atau karya interaktif yang berubah seiring waktu, sementara blockchain berfungsi sebagai cara untuk membuktikan keaslian mereka dan sebagai arsip perubahan.

Perkembangan pasar masih terhambat oleh kelebihan pasokan dan kasus manipulasi harga, yang merupakan karakteristik pasar kripto secara keseluruhan. Oleh karena itu, masa depan NFT sebagian besar akan bergantung pada apakah pasar dapat menemukan keseimbangan antara kemampuan teknologi dan kepercayaan pembeli.