نهاية NFTs وانبعاثها: كيف أنهت فورة عملات الميم عصر صور PFP؟

عنوان المقال الأصلي: «الفصل الأخير وإعادة إطلاق NFT»

كاتب المقال الأصلي: Zeke، باحث في YBB Capital

الفصل الأول: أفول NFT

بلغت اللحظات الأخيرة لـNFT ذروتها مع إطلاق Pudgy Penguins، ولم يتسبب إطلاق توكن Doodles مؤخراً على سولانا إلا في أثر طفيف. ولا تزال Yuga Labs تواصل تقليص أعمالها، وهذه المرة طالت حتى أشهر حقوق الملكية الفكرية، CryptoPunks. كما هوت NFTs الخاصة ببيتكوين من موجة انتعاش NFT الأخيرة إلى ما يقارب الصفر. لقد اندثرت بالفعل السرديات التي أثارت جنون الجميع ذات يوم، ولم يعد أحد يبدي اهتماماً بها.

كانت رؤية إنشاء 10 آلاف صورة PFP رائعة ذات يوم: مجتمع متوسط الحجم يساعد مشروعاً ناشئاً لحقوق الملكية الفكرية على الانتشار عالمياً، وهو ما يختلف تماماً عن مشاريع الملكية الفكرية التقليدية التي تستثمر بكثافة في المحتوى منذ البداية. فعلى سبيل المثال، غالباً ما تحتاج حقوق الملكية الفكرية التابعة لشركة Disney، مثل عالم Marvel وStar Wars وشخصيات الرسوم المتحركة المختلفة، إلى سنوات من التراكم وأموال طائلة لترسخ في أذهان الناس، وتتحول في نهاية المطاف إلى مناجم ذهب.

لكن NFTs مختلفة تماماً؛ فحاجز دخولها منخفض للغاية، ما يتيح ابتكار حقوق ملكية فكرية وتحقيق الربح من أصولها بسرعة. ولا يحتاج المبدعون سوى إلى دفع بعض رسوم الغاز لعرض أعمالهم الفنية للبيع على OpenSea؛ فلا حاجة إلى المعارض أو شركات الألعاب أو استوديوهات الأفلام أو أي فرق متخصصة. يكفي وجود ملكية فكرية واحدة ليولد فنان جديد. قبل ثلاث أو أربع سنوات، شهدنا أيضاً انتشار حقوق ملكية فكرية ناشئة في أوساط الترفيه الكبرى في أوروبا وأمريكا واليابان وكوريا الجنوبية. وكان بإمكان فنان هاوٍ أيضاً أن يحقق نجاحاً مدعوماً بـNFT. وبالنسبة إليّ، بوصفي فرداً من الجيل Z نشأ على مشاهدة الأنمي الياباني، فإن المشاركة في الاستثمار في حقوق الملكية الفكرية واحتضانها من خلال Crypto، وهو مجال لم يكن في متناول عامة الناس سابقاً، تجربة أشبه بالحلم.

لكن بعد موجة «دمى التعشيش المجنونة» من BAYC، وإطلاق سلسلة Elemental الفرعية الكارثي من Azuki، اتضحت تدريجياً الطبيعة الملتبسة لـNFT؛ فهي لا تشبه الأسهم أو الاستثمارات، بل أقرب إلى سلعة فاخرة باهظة الثمن تمنح مزايا العضوية. ويأمل فريق المشروع أن نواصل شراء السلاسل الفرعية لدعم استثماراته المستمرة في خارطة الطريق للقيمة الجوهرية لحقوق الملكية الفكرية. ومن هنا زُرعت بذور الخلاف: يعرف فريق المشروع أن إنشاء المحتوى مكلف، لكن حقوق الملكية الفكرية ستموت من دون محتوى. وتواصل الإصدارات نصف الشهرية للسلاسل الفرعية استنزاف حاملي السلسلة الأصلية، وتعذّب كل فرد في المجتمع، فيما ينتظرون مردوداً من محتوى قد يستغرق ظهوره سنوات طويلة، أو ربما لا يأتي أبداً. وتتسع الشقوق باستمرار؛ إذ بدأت الأوهام الجميلة تتبدد مع انخفاض السعر الأدنى، ولم يبقَ سوى شتى النزاعات.

2. شركة PoP MART، أبرز شركات إدارة المواهب في قطاع الملكية الفكرية

إذا نظرنا إلى NFTs على أنها ألعاب رائجة فاخرة للجيل Z، فستتضح أسباب نجاحها أو إخفاقها أكثر. ففي عصر الوجبات السريعة، لا يُعد غياب المحتوى أمراً سيئاً بالضرورة. ففي النهاية، يُعد جذب المشترين بسرعة اعتماداً على المظهر وحده ميزة قيّمة. فعلى سبيل المثال، يتماشى أسلوب Azuki الفني جيداً مع الذائقة الآسيوية. وبفضل الإجماع، سرعان ما لحقت سلسلة NFT الناشئة هذه بـBAYC لتصبح ثالث أكبر مجموعة NFT رائدة. وبالمثل، فإن الألعاب الرائجة المعروفة في العالم الواقعي، مثل Bearbrick وB.Duck وMolly، لا تستند إلى محتوى، لكنها تعتمد على مظهرها الفريد لتكتسب شهرة واسعة.

لكن الصيحات عابرة، وقد تصبح حقوق الملكية الفكرية التي تفتقر إلى قيمة جوهرية قائمة على المحتوى قديمة بسرعة. وبسبب ثقافة عالم العملات الرقمية وانخفاض معدل نجاح NFTs، تواصل فرق المشاريع عادةً تطوير أعمالها حول ملكية فكرية واحدة. لكن الواقع هو أن الصيحة ستنقضي إذا لم تتبلور القيمة الجوهرية بعد.

بالطبع، تضم مشاريع PFP أيضاً نوعاً يستند إلى محتوى متين، مثل NFTs ذات الطابع الياباني. وقد رأيت في السنوات الماضية ما لا يقل عن أربعة أو خمسة مشاريع تمتلك حقوق ملكية فكرية شهيرة للأنمي، وتسعى إلى ترك بصمتها في سوق NFT. لكن يبدو أنها تغفل أن جماهير حقوق الملكية الفكرية ومجتمع NFT لا يتوافقان إلى حد كبير. وإضافة إلى ذلك، فإن منتجات الأنمي الياباني كثيرة بالفعل، فلماذا يدفع المعجبون أضعاف السعر مقابل صورة صغيرة؟ والأهم من ذلك، أن هذه الصورة الصغيرة لن تكون سوى صورة، ولا مجال لمنحها مزايا إضافية في المستقبل. حتى لو اشتريت NFT من Gundam، فلن تحصل إلا على إمكانية دخول «SIDE-G»، عالم Gundam الميتافيرس. ولن تكون لك أي صلة بأرباح النماذج أو الألعاب أو الرسوم المتحركة المرتبطة بـGundam، كما لن يشارك المجتمع في احتضان حقوق الملكية الفكرية، ما يجعلك حالة شاذة بين جماهير Gundam. وتواجه GameFi نقطة ألم مشابهة جداً من هذه الناحية.

وهكذا أصبحت مشاريع PFP مغالطة، ولم تزل سوى شعلة البطريق الصغير العملية تواصل السعي. فهل ثمة مخرج آخر للصور الصغيرة؟ أعتقد أن PoP MART قد تقدم إجابة مختلفة.

انطلقت PoP MART من متجر صغير ذي رفوف مربعة في مركز Beijing Oriental Plaza التجاري، وحققت تحولاً كبيراً بفضل شراكتها مع Sonny Angel. وأسهمت هذه السلسلة وحدها بما يقارب ⁦%30⁩ من مبيعات PoP MART في ذلك الوقت. وبعد عام، استعاد مالك حقوق النشر الحصري، بدافع الغيرة، حقوق الوكالة الحصرية، لكن هذه الخطوة أدت من غير قصد إلى ولادة إمبراطورية لحقوق الملكية الفكرية.

كان لدى Wang Ning، الشريك المؤسس لـPoP MART، فكرة بسيطة آنذاك: ابتكار حقوق ملكية فكرية خاصة بهم، لا يستطيع أحد انتزاعها منهم. وفي عام 2016، تعاونت PoP MART مع مصمم هونغ كونغ Kenny Wong لإطلاق أول سلسلة ألعاب رائجة مستقلة لها، Molly. وسرعان ما حققت صورة الفتاة الصغيرة عابسة الشفتين انتشاراً واسعاً في أنحاء البلاد، بفضل عنصر المفاجأة في تجربة الصناديق العمياء واندفاع الدوبامين. وبدأت PoP MART صعودها الصاروخي الأول، وبحلول عام 2019، بلغت إيرادات مبيعات Molly، وهي ملكية فكرية واحدة، ⁦456M⁩ يوان صيني سنوياً، لتصبح مصدر الدخل الرئيسي لـPoP MART آنذاك.

أصبح هذا النهج، الذي يجمع بين كبسولات الألعاب اليابانية وألعاب المصممين الفاخرة عبر التعاون، شائعاً أيضاً خلال ازدهار NFT في السنوات الأخيرة. إذ يصمم الفنانون العناصر الأساسية، ثم يسلمونها إلى فريق المشروع ليجمعها في سلسلة من الصور بغرض البيع والإدارة. كما تُطرح NFTs في مرحلة إصدارها الأولية عادةً على هيئة صناديق عمياء، حيث يصدر فريق المشروع مجموعات متنوعة ونادرة من الصور لتعزيز رغبة اللاعبين في الشراء. والفرق الوحيد بين النموذجين هو أسلوب البيع، لكن عشرات الآلاف من مشاريع NFT ومختلف المشاريع الرائدة أخفقت عموماً. في المقابل، تشهد PoP MART انتعاشاً، فلماذا؟

كنت أعزو السبب إلى صعوبات التطبيق وارتفاع عتبة الشراء. ويبدو أن المشكلة الأولى لم تعد قائمة حالياً، أما الثانية فليست صحيحة في الواقع. فقد شهدت NFTs أيضاً فترة «السك المجاني» و«النفايات»، حين كانت Goblintown وMIMIC SHHANS «مناجم ذهب» تلك الحقبة، وحقق المبدعون ثروات من رسوم المعاملات وحدها. وذهبت NFTs كثيرة في عصر النقوش خطوة أبعد من حيث اللامركزية، لكن ذلك لم يمنع تراجع NFTs. فمن السهل جداً تأسيس مجتمع لحقوق الملكية الفكرية والانضمام إليه، لكن الاستمرارية هي الأمر الصعب.

لذلك أعتقد أننا ربما تبنينا النموذج الخاطئ. فبعد صعودها السريع في المرحلة الأولى، لم تجعل Molly PoP MART خالدة، وهبط سعر سهم الشركة بأكملها بين عامي 2021 و2024، تماماً مثل NFTs. لكن PoP MART عادت إلى الربحية بالاعتماد على منظومة متكاملة من حقوق الملكية الفكرية. واليوم، تمتلك PoP MART 12 حقاً حصرياً للملكية الفكرية، منها Molly وDIMOO وBOBO&COCO وYUKI وHirono، و25 حقاً حصرياً آخر، منها THE MONSTERS (بما في ذلك Labubu) وPUCKY وSATYR RORY، إضافة إلى أكثر من ⁦50⁩ من حقوق الملكية الفكرية المشتركة غير الحصرية، مثل Harry Potter وDisney وLeague of Legends.

أذواق الناس متقلبة دائماً، وعمر حقوق الملكية الفكرية محدود. لكن ماذا لو كان لديّ مئات الخيارات؟ تحظى Labubu حالياً بشعبية هائلة في أوروبا وأمريكا وجنوب شرق آسيا، وتضاهي القيمة التذكارية لألعابها المحشوة قيمةَ منتجات العلامات التجارية الفاخرة للمشروبات الكحولية. لقد تحققت أخيراً رؤية Yuga Labs المثالية في Web2، لكن ذلك لم يكن مصادفة. ينبغي أن نعيد التفكير في ماهية أعمال حقوق الملكية الفكرية، وما خارطة طريق NFTs، وكيف تمكنت PoP MART من بلوغ هذه المكانة من دون محتوى داعم.

ثالثاً: Pudgy Penguins

حضرت العام الماضي حتى فعالية استضافها فريق Little Penguin Hong Kong، وكان مشروع NFT هذا دائماً متحمساً جداً لدعم المجتمع. يكمن نجاح Pudgy Penguins في كونها عملية، وعملية، وعملية دائماً. لا تكشف NFT نفسها عن أي اختلافات تقنية؛ فمهما بلغت براعة تصميم عملية السك، فإنها تظل في النهاية صورة JPG. وتكمن صعوبة NFTs في تطبيق حقوق الملكية الفكرية، وهو فارق أكبر بمئات المرات من إنشاء ⁦10K⁩ من صور PFP. تريد Yuga Labs إنشاء ميتافيرس، وتريد Azuki إنتاج أنمي. حسناً، هذه أفكار رائعة، لكن كل ما ستفعله هذه المشاريع، التي تبلغ تكاليفها الأولية مليارات، هو طلب المال من أفراد المجتمع.

هذا العالم شديد الانضغاط لا يعرف الهدوء، فالجميع يتوق إلى الثراء السريع. يريد الحاملون تحقيق أرباح طائلة، ويريد فريق المشروع ارتفاعاً صاروخياً بين ليلة وضحاها. ولا ترغب إلا قلة من المشاريع الرائدة في تقديم تنازلات، وكلما زاد نفاد صبرها، كان سقوطها أشد. وكان الفريق الأصلي وراء Pudgy Penguins فريقاً ناشئاً متعجلاً من هذا النوع. وبعد تعرضه لأزمة في سمعته، باع البطاريق الصغيرة بسعر منخفض.

عندها فقط التقت البطاريق الصغيرة بمالكها الحقيقي، Luca Netz. وقد أعاد Luca Netz، العامل الذي أمضى سنوات في التسويق خارج الإنترنت، البطاريق الصغيرة إلى مكانتها اللائقة. يبني Luca Netz علامة تجارية بالفعل؛ فهو يدير شركة لحاملي NFTs. من التسويق إلى الألعاب المحشوة وصولاً إلى الألعاب المستقبلية، كل خطوة تخطوها البطاريق الصغيرة راسخة. تحقق الشركة أرباحاً، كما يمكن للحاملين تحقيق الأرباح. لا شيء مميزاً في هذا كله؛ إنه ببساطة أداء ما ينبغي فعله. وهكذا أثبتت حقوق الملكية الفكرية الناشئة من القاعدة إلى القمة جدواها في Web3؛ لكن كثيراً جداً من فرق المشاريع عاجزة عن التخلي عن كبريائها.

لهذا السبب لا أحب حقاً كلمة «دحض»، وكأن بعض الأشياء لم يكن من المفترض أن توجد أصلاً. كانت السيارات الكهربائية تبدو سخيفة في الماضي، وكان Siri في هاتفي غبياً. لكن ذلك لم يمنع السيارات ذات لوحات الترخيص الخضراء من ملء المدينة بأكملها اليوم، ناهيك عن الذكاء الاصطناعي. ستواصل Web3 استكشاف كثير من المسارات التي يُقال إنها دُحضت، لكنها تفتقر إلى فريق مشروع مناسب.

رابعاً: المسار

طريق النجاح بسيط لكنه صعب. ففي نهاية المطاف، سيتعين على الوجهة التالية لمشاريع PFP التحرر من بعض المنطق المتأصل في عالم العملات الرقمية، كما ستحتاج إلى تراكم كبير لتصبح Disney Web3 التالية. وقد ناقشت في مقالاتي السابقة ما إذا كانت ندرة NFTs قد أدت إلى نتيجة عكسية مع اقترابها من الانتشار العام. فإذا صُنفت على أنها مقتنيات رائجة، فقد يكون حد ⁦10K⁩ مقيداً أكثر من اللازم. أما إذا صُنفت على أنها أصول فريدة وأسلوب لجمع التمويل خاص بـWeb3، فيجب في نهاية المطاف تحويل حقوق الملكية الفكرية إلى سلع استهلاكية مادية للوفاء بالتزام المشروع تجاه المجتمع، بدلاً من إصدار مجموعة من السلاسل الفرعية الغريبة.

بسبب الثقافة الغريبة لعالم العملات الرقمية والسمات المتأصلة في NFTs، يصبح التمسك بحقوق ملكية فكرية واحدة إلى الأبد معضلة حقيقية. كيف يمكننا تطوير مشاريع PFP هذه أكثر؟ وكيف يمكن للمشروع أن يتوسع ليصبح مصنعاً لحقوق الملكية الفكرية؟ قد يتطلب ذلك منا تقبل بعض الأفكار الجديدة وإدخال مزيد من التكنولوجيا وأساليب اللعب.

خامساً: هل إصدار العملة هو المحطة الأخيرة؟

ما زلت لا أفهم المغزى من إصدار عملة مرتبطة بـNFT. يبدو هذا أشبه باستغلال أصحاب المراتب الدنيا من قبل أصحاب المراتب العليا، وتخفيف قيمة NFTs الأصلية OG. ولا أستطيع فهمه إلا باعتباره استراتيجية مريحة للخروج عبر توفير السيولة للمشروع. فمن APE إلى DOOD، تبدو جميعها بلا استثناء أشكالاً مختلفة من عملات الميم. وغالباً ما تأتي المزايا التي تمنحها في صورة staking للحصول على توزيعات أرباح من المعاملات على السلسلة، أو شراء عناصر داخل الألعاب في الميتافيرس، أو حقوق الحوكمة، وما شابه ذلك. ومن الناحية المثالية، تشكل هذه العناصر دورة مثالية بين الحامل والمشارك في staking والمطور. لكن الواقع يبدو أقرب إلى سراب، عالق في حلقة مفرغة من انخفاض سعر NFT وسحب السيولة وانخفاض قيمة التوكن.

أما حاملو NFTs الأصليين OG، فعلى الرغم من أن التوكن سلبهم بعض الأرباح والحقوق، فإن معظمهم سيحصلون أيضاً على عدد كبير من عمليات airdrop عند حدث توليد التوكن (TGE)، لذا لا يشتكي أحد. لكن على المدى الطويل، وكما ذُكر في الفقرة الرابعة، فهذا نوع من التخفيف، كما أن توزيع Anime من Azuki أقرب إلى سلب واضح. الضجة قصيرة الأمد مهمة، لكن استمرار المشروع على المدى الطويل أهم؛ فلا تجعلوا إصدار التوكنات محطتكم الأخيرة.

الخاتمة

في هذا العصر السريع الإيقاع والمشحون بالدوبامين، شهدنا صعود العديد من حقوق الملكية الفكرية الناشئة في Web2، وينبغي أن تزدهر NFTs في هذا العصر لما لديها من خصائص لا يمكن استبدالها. قبل أربع سنوات، اعتبرتها «Moutai إلكترونية»، لكن الواقع أنها كانت «توليباً إلكترونياً». قليلون هم المستعدون لإدارة الأنقاض، لكنني أؤمن بأن Labubu القادمة لا بد أن تكون مخبأة تحتها.

هذا المقال محتوى مقدم من مساهم، ولا يعبر عن آراء BlockBeats.